Letar du efter de bästa indiespelen du kan spela just nu? Nåväl, du kom till rätt ställe. Till skillnad från AAA-titlar ger de bästa indiespelen spelare den rena konstnärliga visionen hos spelutvecklare, idealiskt upplevda på en av de bästa speldatorerna som finns. Faktum är att många av dem är bland de bästa Steam-spelen du kan ladda ner 2020. Men gör inga misstag: det är inte för att de bästa indiespelen inte bär tyngden av verksamheten bakom sig som de inte kan hänga med i senaste hits från AAA när det gäller omfattning och ambition. Vi har upptäckt att ofta är det motsatta. De bästa indiespelen kan lätt konkurrera med vanliga spel vad gäller kvalitet och omfattning. Och eftersom de inte behöver förlita sig på trötta troper för att sälja miljontals exemplar, som deras AAA-motsvarigheter, är de i huvudsak konstnärliga mästerverk och erbjuder en mer unik upplevelse. Vi har sammanställt en lista över de bästa indiespelen på PC- och konsolmarknaden idag, från populära filmer som Return of the Obra Dinn och Outward, till klassiska titlar som Braid och Dwarf Fortress. Om du letar efter nästa stora indietitel, fortsätt läsa. Och oroa dig inte, vi kommer att hålla den här listan uppdaterad med de senaste största indiehitsarna. KOMMER SNART – Förutom att vi håller ett öga på alla de bästa indiespelen du kan spela just nu, tittar vi på vad som kommer snart och det kommer förmodligen att bli en indiehit. Nu när vi är inne i 2020 finns det titlar som vi inte kan vänta med att prova. Dessa inkluderar Sable från Shedworks, som tar dig med på ett färgstarkt äventyr över en främmande planet, samt Carrion från Devolver Digital, som beskrivs som ett "omvänd skräck"-spel, vilket i princip betyder att du spelar som den stora skurken.
Kommer snart: Ooblets
Bildkredit: Glumberland (Bildkredit: Glumberland) Den är inte ute än, med Double Fine lovar att den kommer att vara snart, men Ooblets finns redan på vår radar. Utvecklat av den första Glumberland-studion och backats upp av Double Fine, beskrivs spelet som något av en kombination mellan Pokemon, Harvest Moon och Animal Crossing, som fångar vår uppmärksamhet, och förmodligen din också. Spelet kombinerar en konststil som kusligt påminner om den postapokalyptiska sensationen, Adventure Time, med spel som kretsar kring att samla varelser som kallas ooblets i staden, eh, Oob. I spelet kommer du att kunna träna och bekämpa dina ooblets mot andra ooblettränare. Samtidigt måste du balansera din ooblet-träning med det verkliga ansvaret för att vara bonde. Det är sant; Med hjälp av Stardew Valleys inflytande kan du också odla, producera och inreda ditt hem med olika ingredienser. Du kan också gå med i en Ooblet-klubb som består av vänner (NPC) du träffar på vägen. Om du fortfarande inte vet vad du ska göra, kan du vandra planlöst för att upptäcka nya butiker och byggnader som passar dina intressen. Ännu bättre, du kan öppna din egen butik för att sälja produkter du själv har odlat på gården, samt föremål du har samlat in från hela världen. Och du kan mata resterna av dina ooblets för att se dem gå upp i nivå och lära dig nya tekniker att använda i turbaserade RPG-strider. Förväntat: "Snart"
Untitled Goose Game
Bildkredit: House House (Bildkredit: House House/Panic) Vem skulle ha trott att ett gåsspel utan namn kunde vara så roligt? Lite av en överraskning blev Untitled Goose Game snabbt viralt efter att dess märke av fågelbesvär introducerades till världen. Utspelad i en driven by på den engelska landsbygden spelar du som en gås som är ansvarig för att terrorisera dina mänskliga grannar: stjäla deras grödor, låsa in dem i skåp och blåsa i deras horn vid varje tur. Inspirerad av Hitman stealth action-serien, men med sin egen charm, blev Untitled Goose Game en stor hit 2019. Du kommer att ta dig igenom det på några timmar, men det får verkligen åkturen att fungera.
fläta
Bildkredit: Number None (Bildkredit: Braid) Till en början verkar Jonathan Blows mästerverk vara en enkel Super Mario Bros-pastisch, med en medelålders curmudgeon som ersätter den titulära rörmokaren, men försöker fortfarande rädda en prinsessa. Men ju mer tid du spenderar i spelet, desto mer avslöjas för dig, och övergår från en serie tidspussel till lugnande eftertänksamma texter. Det hindrar det dock inte från att vara det smartaste pusselspelet sedan SpaceChem. Blow själv har subtilt antytt att den senaste historien kan kretsa kring atombomben.
grotthistoria
Bildkredit: Pixel (Image Credit: Pixel) Först släpptes som gratisprogram för PC av den japanska designern Daisuke "Pixel" Amaya 2004 efter fem år av 100 % soloutveckling, Cave Story föregick denna oberoende väckelse, nyligen under några år. Av denna anledning har det ofta förbisetts i diskussioner om indiespel. Den här klassikern förtjänar dock mer än att vara med på alla större listan, och inte bara för sin kärleksfulla hyllning till klassiska actionplattformsspel från Super Nintendo-eran. Den erbjuder också fantastisk musik och en fantastisk värld, för att inte tala om extremt intuitiva kontroller, samt massor av hemligheter och vapen som är alldeles för roliga att använda. Om du inte har njutit av det ännu, bör du redan placera det högst upp på din lista.
Cuphead
Bildkredit: StudioMDHR (Bildkredit: Studio MDHR) Från det familjeägda och drivna Studio MDHR har Cuphead fått resonans hos miljontals människor runt om i världen, av vilka många normalt sett inte skulle röra ett plattformsspel med en tre meter lång Pol. Även om spelet har inspirerats av klassiska spel som Mega Man och Contra, kommer de flesta spelare förmodligen att jämföra det med en Fleischer Studios-tecknad film som Betty Boop. Eftersom Cuphead använder en handritad konststil som liknar 1930-talets animation, är han allmänt uppskattad för sitt utmärkta bildspråk. Cuphead handlar dock om mer än dess fantastiska bilder. Det är en serie av 19 stimulerande och engagerande mönster, med plattformselement varvade med varandra. Det finns redan på vår lista över de bästa indiespelen, men Studio MDHR har meddelat att Cuphead: Delicious Last Course DLC, planerad att släppas 2019, kommer att innehålla en ny ö att utforska, nya chefer att erövra, och viktigast av allt, en ny karaktär att spela lärare.
I Plague Tale: Innocence
Bildkreditering: Focus Home Interactive (Bildkredit: Focus Home Interactive) Detta mörka och lynniga smygaction-äventyrsspel från Asobo Studio är fascinerande vackert. Utspelar sig på 1340-talet under digerdöden-pandemin på den franska landsbygden, du spelar Amicia, en ädel flicka vars föräldrar mördades av inkvisitionen. Nu måste du korsa slagfälten och byarna med hans bror Hugo för att hitta ett botemedel mot hans mystiska sjukdom. Längs vägen måste du skrämma bort hungriga råttor, såväl som bedövade (eller döda) vakter och fientliga bybor med din slangbella och förråd av speciell ammunition. Trots medeltidens och pestens skräck och brutalitet är A Plague Tale: Innocence en total bedövning och ett spel du nästan aldrig vill avsluta.
Spelunky
Bildkredit: Derek Yu (Bildkredit: Derek Yu) Bland de hardcore-spelare vi känner är Spelunky den populära drogen. Än idag, flera år efter det att den släpptes, spelar några av dem fortfarande den konstant, trots att de har gjort den flera gånger. Det beror på att detta till synes oseriösa plattformsspel med ett bestämt slut är svårt, varierat och mycket slumpmässigt. Han har också fler mörka hemligheter än en presidentkandidat, vilket innebär att det finns flera sätt att ta ner honom, och hans dagliga utmaningar är ett säkert sätt att förnedra offentligt.
Stanleys liknelse
Bildkredit: Davey Wreden (Bildkredit: Davey Wreden) Hör humor hemma i videospel? Tja, om Stanleys liknelse är framgångsrik är det ett rungande "ja". Det här spelet är roligt utan att vara dum. Spelare följer (eller följer inte) en mycket brittisk berättare som förändrar världen omkring dig, baserat på dina val. Inget alternativ straffas, och varje del kommer att vara fräsch med ny humor och konstiga händelser. Faktum är att att vara instängd i garderoben på The Stanley Parable är mer hjärtevärmande och roligare än de flesta andra spel, indie och annat. Om du missade den här pärla pärlan när den släpptes, kommer du att vara glad att veta att utvecklaren har tillkännagett Stanley Parable Ultra Deluxe Edition för 2019, och presenterar nytt innehåll, fler avslutningar och en konsolversion. Denna Ultra Deluxe-utgåva ser faktiskt ganska lockande ut, även för oss, och vi spelade den mycket när den kom ut.
Owlboy
Bildkredit: D-Pad Studio (Bildkredit: D-Pad Studio) Det tog över nio år att göra, men Owlboy är definitivt värt att vänta. Ursprungligen designad för PC och släpptes i slutet av 2016, detta smarta indiespelmästerverk är nu tillgängligt för en Mac- och Linux-upplevelse, och det finns till och med en Nintendo Switch-version! Owlboy kretsar kring en ras av hybrid uggla-människa karaktärer som med rätta kallas Owls. Bland dem kontrollerar du Otis, en uggla som censureras av sin mentor för sina inkompetenta flygfärdigheter. Berättelsen ser staden Otis förstöras av pirater i konflikt med ugglorna. Som ett resultat måste Otis arbeta med en mängd olika bybor i spelet för att ta ut fiender. Naturligtvis, innan bossstriderna inträffar, måste du hantera allierade i enlighet med detta, eftersom varje karaktär kommer med sin egen uppsättning unika förmågor att använda tillsammans. Om du redan har spelat och njutit av ett Kid Icarus-spel är det här något för dig. Annars, ja...spela det ändå.
Hemkomst
Bildkredit: Fullbright (Image Credit: Fullbright) I likhet med Stanleys liknelse, faller Gone Home in i genren som inofficiellt kallas "walking simulator". Men när han avviker från den smarta och filosofiska Stanley-liknelsen fokuserar han på livets svåra realiteter, i motsats till lätt humor. Efter att ha återvänt till ditt barndomshem från ett besök utomlands spelar du som 21-åriga Kaitlin Greenbriar, möts av ett tomt hus. Även om spelet är begränsat till att gräva ner sig i anteckningarna för att ta reda på var din familj är, är den fascinerande historien extremt känslomässig och engagerande, så länge du håller ditt sinne öppet. Efter all denna tid står Gone Home fortfarande ut som ett av de bästa indiespelen på marknaden.
Kerbal rymdprogram
Bildkredit: Squad (Bildkredit: Squad) Endast SpaceChem har framgångsrikt kombinerat lärande och underhållning med rymdprogrammet Kerbal. Spelet är enkelt: designa och bygg ett rymdskepp för att ta de söta Kerbals till Mun och vidare. Men hans smarta användning av verklig fysik innebär att du kommer att spåra NASA när den bygger flerstegsraketer och rymdstationer, samt utforskar Kerbals konstiga universum på EVA, innan du rapporterar dina upptäckter för forskning på Planet Kerbal. , det vill säga om det kan ta fart. Det är ett enormt, komplext, utmanande och roligt spel som lyckas vara supersmart utan att vara självgod.
Isaks bindning: Återfödelse
Bildkredit: Edmund McMillen och Florian Himsl, (Bildkredit: Edmund McMillen och Florian Himsl,) The Binding of Isaac: Rebirth är raka motsatsen till något som Kerbal Space Program: det är kvintessensen av action-roguelike. Du spelar som en pojke som tvingas döda sina jävla bröder, hans mamma och kanske djävulen, med bara tårarna som kommer från hans ögon, naturligtvis. Detta indiespel matchas endast av den lika viscerala kärnkraftstronen. Med dussintals konstiga föremål att samla in, oändliga processgenererade nivåer och massor av hemligheter, är The Binding of Isaac en väldigt mörk version av den utforskande modellen som Spelunky skapat.
Subtítulos
Bildkredit: GameMaker Studio (Bildkredit: GameMaker Studio) Låt inte dess pixelgrafik avskräcka dig: Undertale är inte ett spel som kunde ha varit på Super Nintendo. Faktum är att i Undertale har de beslut du fattar en enorm inverkan på slutet av spelet och, ännu viktigare, hur det fortsätter i New Game Plus. När du spelar Undertale kommer du att inse hur mycket frihet spelet ger dig. Trots dess mycket inspirerade och intensiva bossbråk kommer du att spendera cirka nio timmar av Undertale som total pacifist, om du vill. Dessutom, när du kör spelet för andra gången kommer du att vara mest påverkad av konsekvenserna av din tidigare körning. Vad som är ännu bättre är att Undertale nu är tillgängligt på Nintendo Switch, så du kan ta med dig detta mästerverk av speldesign vart du än går.
Dentro
Bildkredit: Playdead (Bildkredit: Playdead) Från utvecklaren Playdead känns Inside mycket som sin föregångare, Limbo, på vissa sätt, bara med ett extra lager av djup som ofta inger vördnad. Detta är främst resultatet av den outtalade berättelsen, som kretsar kring en annan namnlös pojke. I Inside flyr pojken från en grupp män som, om du inte håller dig utom synhåll, skoningslöst kommer att döda dig. Det är inte helt klart varför pojken flyr från dessa män eller varför du ska bry dig om honom eftersom du inte vet vem han är, så Inside tillåter dig att be om svar. Insidans mörka och livlösa miljö är väl värt inträdespriset. Dess minimalistiska konststil är bara edgy nog att känna sig hemma på ett museum. Tänk på att det här spelet är roligt och fullt av nyfikenhet, och du kommer inte att tvivla på att Inside är ett av de bästa indiespelen man kan köpa för pengar.
Stardew Valley
Bildkredit: Eric Barone (Bildkredit: Eric Barone) Stardew Valley har utvecklats enbart av Eric Barone och är en teknisk bedrift bara för detta lilla faktum. Om du någonsin har spelat ett Harvest Moon-spel känner du redan till dess lokaler, du kanske inte känner till det ännu. Stardew Valley är en beroendeframkallande jordbrukssimulering som låter dig interagera med bogserbåtar till den punkt där du bokstavligen kan gifta dig med dem. Stardew Valley är dock inte bara jordbruk, det är en hel massa andra saker på samma gång. Du kan fiska, du kan laga mat, du kan göra saker. Du kan till och med gå igenom procedurgenererade grottor för att extrahera föremål och till och med bekämpa slemmiga monster. Du bör dock komma ihåg att din hälsa och energi är begränsad, så du kommer att vilja hålla din karaktär utvilad och matad för att undvika utmattning. Om du svimmar kommer du att förlora en ansenlig summa pengar och föremål som du har arbetat hårt för att få. Stardew Valley kommer att hålla dig spela i timmar, på gott och ont. (Definitivt bättre).
natt i skogen
Bildkredit: Infinite Fall (Image Credit: Infinite Fall) Från den kanadensiska spelutvecklaren Alec Holowka, skaparen av det prisbelönta Aquaria (finns också på den här listan) och indieartisten/värden Scott Benson, Night in the Woods är ett äventyrsspel för okonventionell horisontell rullning som kretsar kring 20 år. före detta huvudpersonen Mae som hoppar av skolan och återvänder till sina föräldrar. Med en berättelse som är mycket baserad på dialog och minispel som sätter en twist på vardagliga sysslor som att bära lådor i trappor och äta perogies, är Night in the Woods en tidlös berättelse om ålder. Inte bara kommer du att uppleva medelklassens Amerika genom en personifierad katts ögon, utan praktiskt taget varje interaktion i spelet kommer att få dig att skratta högt. Och nu när den är tillgänglig på Nintendo Switch kan du nu ta den var som helst.
ihålig riddare
Bildkredit: Team Cherry (Bildkredit: Team Cherry) Om du är ett fan av den senaste vågen av Dark Souls-inspirerade spel, kommer du att älska Hollow Knight. Du tar kontroll över Hollow Knight och leder dem genom det bedrägligt bedårande landskapet för att möta bossar och andra tuffa utmaningar. Precis som Dark Souls är det inte direkt klart vad du ska göra, eftersom berättelsen är avsiktligt trubbig. Inspirationerna till Dark Souls slutar inte heller där. Det omfattar också Dark Souls "svåra men rättvisa" filosofi, och spelet är lika svårt som du är. Faktum är att du kan ta dig igenom vad som helst så länge du har tålamod och lär dig av dina misstag. Hollow Knight tar de här lektionerna från Dark Souls och injicerar dem i en MetroidVania, komplett med alla sidoscroll och uppgraderingar du kan önska dig. Du kan till och med spela det på Nintendo Switch nu.
Döda celler
Image Credit: Motion Twin (Image Credit: Motion Twin) Om du letar efter ett spel som är lika hänsynslöst som det är roligt, behöver du inte leta längre än Dead Cells. Det hämtar inspiration från gameplay från många ställen, från roguelikes till MetroidVania. Det finns till och med en touch av Dark Souls där, vilket skapar ett unikt actionspel som testar dina gränser och färdigheter. Varje gång du spelar det här spelet kommer det att kännas nytt. Och även om du tappar framsteg varje gång du dör, och dör mycket, kommer spelet att bli ännu mer givande när komplexa och flytande strider blir andra natur. I den slutliga versionen av spelet har du tillgång till mer än 90 vapen, färdigheter och förmågor som gör att du kan anpassa ditt spel som du vill. Vad du än gör, bli inte avskräckt om du misslyckas. Stå upp och försök igen eftersom Dead Cells kommer att belöna dig först i slutet, vilket är anledningen till att det fick vår röst för ett av de bästa indiespelen 2019.
Exteriör
Bildkredit: Nine Dots Studio (Bildkredit: Deep Silver) Nuförtiden kommer du att vara hårt pressad att hitta ett RPG som verkligen driver dig till dina gränser. Lyckligtvis finns Outward, som fokuserar på överlevnad och hård kamp, där för att fylla det behovet. Det finns inte mycket i historien, men du är placerad mitt i Aurai-världen, där du kommer att ha svårt att överleva. Du är dock ingen hjälte, bara en vanlig man som försöker överleva i en svår värld. På många sätt är Outward som The Elder Scrolls III: Morrowind. Fokus ligger mest på utforskning, men du har inte fått några sökpilar eller någon form av waypoints. Du måste lita på din egen förmåga att använda en karta, såväl som alla instruktioner som ges till dig av uppdrags-NPC. Om du letar efter ett RPG som kommer att utmana dig är detta ett av de bästa indiespelen du någonsin kommer att spela.
dvärgfästning
Bildkredit: Bay 12 Games (Bildkredit: Dwarf Fortress) Dwarf Fortress är sin egen genre och sin egen industri. Det är ett spel som måste generera all geografi, mytologi och historia i sin enorma värld innan man sätter sin fot på det. Spåra sedan var och en av dvärgarna som du får ner till håret på deras fötter, och det speciella hemska elefantmordet de bevittnade som de nu hugger in i en prydnadsstol. Din uppgift är enkel: håll dvärgarna vid liv medan de skapar sitt underjordiska kungarike. Även om galenskap, monster och hunger plågar dem i varje skede, är det inte lätt. Dessutom är dvärgar alltid, alltid väldigt djupa.
Super Meat Boy
Bild: Team Meat Boy (Bildkredit: Team Meat) Running. Sauter. Dö. Upprepa. Det är i grunden spelslingan av Super Meat Boy, ett otroligt beroendeframkallande 2D-plattformsspel som också är väldigt svårt, med ett blodigt fokus. Galloner av blod spills när spelets självbetitlade köttiga hjälte hoppar över dödliga droppar, snurrande sågar och gående motorsågar i ett försök att rädda sin flickvän, Bandage Girl, från den skurkaktiga Dr. Fetus. Självklart. Med solida kontroller, massor av humor och livfull grafik hoppade Super Meat Boy till PS4, Vita och Nintendo Switch med stil.
vakuum
Bildkredit: Playdead, Double Eleven (Bildkredit: Playdead, Double Eleven) Det kanske inte är Playdeads senaste spel, men Limbo är för alltid. Fem år efter lanseringen har spelets hemsökande miljö fortfarande en effekt på oss. Du spelar ungen, en ljusögd pojke som kastas in i limbo för att hitta sin syster. För att korsa en mörk och farlig värld fylld av fientliga silhuetter, gigantiska spindlar och dödliga gravitationsfält, måste du tänka på dina fötter och tajma dina rörelser perfekt om du vill överleva. Limbo är så mycket mer än bara ett plattformsspel – det är en upplevelse och en som får dig att tänka på livets essens när du är klar. Djupt, djupt och absorberande, detta är ett av de bästa indiespelen som alla borde ta sig tid att spela.
Towerfall: Uppstigning
Bildkredit: Matt Makes Games (Bildkredit: Matt Makes Games) Om du letar efter ett retroinspirerat bågskyttespel för flera spelare (är inte vi alla?), är TowerFall: Ascension destinationen. Snabb, frenetisk och otroligt tuff i hardcore-läge, spelmekaniken är enkel: skjut pilar mot dina fiender eller hoppa på deras huvuden för att hålla dig vid liv till slutet av omgången. Icke-träffande pilar är inbyggda i väggar, vilket skapar spända scenarier när du måste navigera på kartan samtidigt som du hindrar fiender från att hämta dem. Som sådan är det viktigt att träna till Robin Hoods precisionsnivåer. Uppgången upplevs bäst med vänner i lokal multiplayer, som påminner om de mest maniska ögonblicken i Super Smash Bros.
Heavenly
Bildkredit: Matt Makes Games, Matt Thorson (Bildkredit: Matt Makes Games) Det är inte ofta som en plattformsspelare kan balansera utmanande och engagerande spel med en känslomässig och tankeväckande historia. Celeste lyckas dock, vilket gör det till ett av våra toppval för indiespel. Från utvecklarna av Towerfall följer Celeste historien om Madeline, en ung kvinna som bestämmer sig för att möta sina psykiska problem genom att klättra till toppen av det mystiska Celeste-berget. På så sätt lär hon sig mer inte bara om berget, utan om sig själv under hela processen. En oundviklig klassiker, Celeste integrerar de uppenbara hopp-, streck- och klättringskontrollerna i en brutal serie plattformsutmaningar på över 700 unika skärmar. Om det är för enkelt kommer du att låsa upp B-side kapitel längs vägen, designade för endast de mest orädda spelarna. Du behöver inte ens oroa dig för att vänta för evigt mellan respawns, eftersom Celeste tar dig tillbaka från graven i ett nafs, ett välkomment välkomnande från de vanligtvis utökade laddningsskärmarna.
tillfredsställande
Bildkredit: Coffee Stain Studios (Bildkredit: Coffee Stain Studios) Har du någonsin velat landa på en främmande planet och bygga en fabrik? Ja, det är en ovanlig premiss, men vi lovar att den fungerar tillfredsställande. Du kommer att landa på en av tre planeter med varierande svårighetsgrad, där du kommer att ansvara för att bygga och automatisera en fabrik för att exploatera världen omkring dig. Förutsättningen verkar intetsägande, men att kunna resa genom dessa vackra världar i första person samtidigt som man samlar material och bekämpar fientliga vilda djur gör det ännu mer spännande. Dessutom, vad är bättre än att luta sig tillbaka och beundra något du har jobbat hårt med? Satisfying är i tidig tillgång just nu och exklusivt för Epic Games Store, men om du kan komma förbi allt detta kommer du säkert att få timmar av hälsosam simulering.
Nidhogg 2
Bildkredit: Meshhof Games (Bildkredit: Meshhof Games) Efter den galna framgången som var den ursprungliga Nidhogg, är det synd att se den översta sviten kastas under bussen. Trots sin kontroversiella konststil erbjuder Nidhogg 2 en stilig och imponerande look som den första versionen, en kultklassiker, inte skulle våga tävla med, vilket är en av anledningarna till att den är i vårt bästa ögonblick. lista över indiespel I stillbilderna kan vi se hur det kan misstolkas, men som tur är är det det roliga och beroendeframkallande lokala multiplayer-spelet som gör Nidhogg, ja, Nidhogg. Och allt finns där i Nidhogg 2. Dessutom, varje gång du respawn får du ett av fyra unika vapen som bara bidrar till utmaningen.
Vittnet
Bildkredit: Jonathan Blow, Thekla Inc. (Bildkredit: Jonathan Blow, Thekla Inc.) Den berömda frilansdesignern Jon Blows uppföljning av Braid kan verka som ett helt annat äventyr, 3D och allt. Båda är mer tematiska än man kan tro. The Witness, i sin kärna, är ett annat pusselspel som berättar en engagerande historia genom dessa pussel. Detta pusselspel utspelar sig i en nästan lika impressionistisk värld, om än starkt inspirerad av Myst, men dess berättelse är mycket mer nyanserad och mystisk än Blows tidigare verk. I nästan varje hörn av den här ön du precis vaknat på (eller nedanför), finns det en ledtråd om hur du kom till den här ön och varför du är här.
transistor
Bildkredit: Supergiant Games, Confetti Inc. (Bildkredit: Supergiant Games, Confetti Inc.) Missförstå mig inte, vi gillade Bastion. Vi kan dock inte förneka att Transistor har varit SuperGiant Games bästa verk hittills, för att inte tala om ett av de bästa indiespelen som kommit ut på gatorna idag. Detta beror till stor del på kombinationen av turbaserade och action-RPG-element som finns i dess futuristiska cyberpunklandskap. På samma sätt, i klassisk SuperGiant-form, kompletteras dessa mekaniker av en fantastisk konststil och ett musikaliskt partitur så imponerande att du vill köpa soundtracket. Om man lämnar nyckelspelet för att slå spelaren är historien inte lika föränderlig. Huvudpersonen i Transistor, Red, är en välkänd sångare från staden Cloudbank. Men hon attackerades av en grupp ondskefulla robotar som heter Process, som drivs av en annan grupp som heter Camerata. På sin resa hittar han transistorn, ett mystiskt svärd med en mansröst. Snart kommer hon att lära sig mer om honom och hur han kommer att förändra hennes värld.
Utan kött
Bildkreditering: Night School Studio (Bildkredit: Night School Studio) Es extraño pensar que Oxenfree fue lanzado antes de la primera temporada de Stranger Things y, sin embargo, los dos tienen mucho en común. Tung 80-talsinspirerad synthmusik komponerad av scntfc, å sin sida, framhäver en verkligt fängslande sci-fi-skräck som kretsar kring – ni gissade rätt – en grupp tonåringar strandsatta på en ö. Berättelsen involverar en handfull unikt skrivna karaktärer, nämligen huvudkaraktären Alex, tillsammans med sin stenarvän Ren, sin nya styvbror Jonas, sin brors ex-flickvän Michael, Clarissa och hennes bästa vän Nona. , som Ren råkar vara kär i. med. Handlingen förklaras genom hippa taldialoger, ungefär som Life is Strange eller moderna Telltale-spel, och den erbjuder fem olika slut beroende på dina val.
Brandvakt
Bildkredit: Campo Santo (Bildkredit: Campo Santo) Att utforska surrealistisk vildmark verkar vara trenden nuförtiden – och inte bara i verkligheten. Utvecklaren Campo Santos debut Firewatch tjänar bara till att förlänga den i spel. I Wyomingöknen 1989 spelar du som Henry, en eldvakt som är helt ensam i skogen efter att ha utforskat något konstigt i fjärran. Det vill säga, förutom din partner på andra raden av en walkie-talkie: Delilah. Hon är din enda kontaktpunkt när du utforskar öknen. Kommer du vara tillbaka vid liv? Kommer de beslut du tar att hjälpa eller skada relationen med din enda livlina till omvärlden, din chef? Men oroa dig inte för dessa frågor ännu - som med alla äventyr i naturen, ta dig tid att uppskatta dessa skogslandskap först!
rouille
Bildkredit: Facepunch Studios (Bildkredit: Facepunch Studios) Rust är en av de mest framgångsrika indietitlarna - för att inte tala om ett av de bästa indiespelen - på senare tid. I slutet av 2015 hade den sålt över 3 miljoner exemplar. Det är inte så illa med tanke på att det inte ens var färdigt – spelet har funnits på Steams system för tidig åtkomst sedan det släpptes i december 2013. Det verkar som att folk inte kan få nog av den Z-day-inspirerade överlevnadssimmen. Det ser att du använder ditt vett och din hållning för att överleva dess hårda öppna värld med ingenting annat än en klippa ... åtminstone till en början. Efter att ha samlat ihop resurserna du behöver för att bygga ett hus och vapen för att avvärja angripare (andra onlinespelare, med andra ord), blir Rust gradvis mer intensiv när du försvarar din växande bas - eller försöker våldta andra.
Överkokt 2
Bildkredit: Ghost Town Games (Bildkredit: Ghost Town Games) Fans av originalet Overcooked kommer inte att bli besvikna med sin andra del i den brittiska indiespelsutvecklaren Team17s kaotiska co-op-serie för soffa. Den här gången är ditt uppdrag att besegra "Un-Bread" (zombiebakelser) som har erövrat Onion Kingdom och kämpar igenom helt nya recept inklusive sushi, pizza och hamburgare i allt mer kaotiska kök med upp till tre andra personer. . För att öka det frenetiska nöjet måste du ta itu med hinder, inklusive slumpmässiga bränder, kollapsande golv och störande åskådare, samtidigt som du skickar dina kommandon till passet i tid. Saker och ting kompliceras otroligt snabbt. Relationer, vänskap och familjeband kommer att testas när ni arbetar tillsammans för att avsluta dina recept i tid. Overcooked 2 är ett roligt och utmanande co-op-spel som verkligen får dig att förstå innebörden av "för många kockar förstör buljongen" och förtjänar en plats på vår lista över bästa indiespel.
SKUM
Bildkredit: Gamepires (Bildkredit: Gamepires) Den naturliga utvecklingen av överlevnadsspel, SCUM tar vad dess föregångare som Rust och PlayerUnknown's Battlegrounds gjorde bra, men bättre genom att upprepa imponerande. Den erbjuder en unik twist, som kombinerar det frenetiska spelandet av Battle Royale-spel med den långsamma, genomtänkta taktiken hos en överlevnadssimulator. SCUM, till skillnad från andra liknande spel, är dock väldigt tungt på simuleringssidan. Du bör inte förvänta dig att springa med vapen eftersom du kommer att tröttna snabbt (precis som du skulle göra om du försökte springa utomhus personligen med massor av saker i ryggsäcken). Men om tunga statistiska system är din grej kan det här vara ett av de bästa indiespelen för dig. Det är som kalkylblad med en fysikmotor. Förvänta dig inte en fancy upplevelse, inte än. Utvecklaren Croteam lovar dock att lägga till fler funktioner med tiden, och eftersom de stöds av Devolver kan du vara säker på att spelet kommer att förvandlas till något fantastiskt.
Obra Dinns återkomst
Bildkredit: Lucas Pope (Bildkredit: Lucas Pope) Då och då finns det ett spel som perfekt balanserar estetik, gameplay och berättande – där allt känns som att det passar som pusselbitar. De bästa indiespelen utmärker sig alltid på detta område, och Return of the Obra Dinn är symbolen för det. Ett mysterium som utspelar sig på ett övergivet skepp, ditt uppdrag är att ta reda på hur besättningen på detta förlorade skepp dog, försvann eller ännu värre. Hela spelet har den där gamla skolans visuella stilen som, i kombination med de enkla kontrollerna och speltekniken, gör att det känns som något slags nostalgiskt äventyr. Direkt från inställningsmenyn får du välja vilken typ av bildskärm du vill efterlikna – vi valde ett gammaldags Macintosh-alternativ – som borde ge dig en uppfattning om vilken typ av retroväckelse som erbjuds här. Kritiskt tänkande, utforskning och massor av läsning är avgörande i Return of the Obra Dinn. Om allt låter tilltalande för dig och du är nöjd med retro-estetik, kommer du att älska det här spelet. Faktum är att det är ett av de bästa indiespelen under en säsong med AAA-dekadens.
parkitekt
Bildkredit: Texel Raptor (Bildkredit: Texel Raptor) Om du är något som oss, har du förmodligen tillbringat hundratals timmar med att spela Roller Coaster Tycoon under din barndom. Dessa dagar, även om det har funnits gott om nöjesparksimulatorer under de senaste åren, har de aldrig riktigt nått den platsen. Det vill säga tills Parkitect. Parkitect kan vara det närmaste vi har de där tidiga parksimulatorerna för närvarande, och vi är helt kära. Från den tecknade konststilen till den realistiska simuleringen och Steam Workshop-integrationen, Parkitect är ett av de bästa indiespelen 2019 har att erbjuda.
blomma
Bildkredit: Annapurina Interactive (Bildkredit: Annapurina Interactive) I flera år har det spelföretaget stått bakom några av de bästa indiespelen på marknaden, men de flesta av dem hade varit exklusiva för PlayStation. Ett sådant spel var Flower. Flower tjänar som en slags föregångare till den älskade resan och ger dig kommandot över ett blomblad som surfar genom vinden. Du kommer att aktivera olika färger av rabatter för att påverka miljön, vilket också kommer att ge dig olika färgade kronblad, tills du har ett helt spår av färg som surfar i vinden. Det är en otroligt avkopplande och kreativ upplevelse, som också ger dig en inblick i den industriella värld vi alla lever i. Lita på oss, ge det ett försök eftersom det är ett av de bästa – för att inte tala om, mest legendariska – indiespel någonsin. Michelle Rae Uy, Bill Thomas, Joe Osborne, Kane Fulton och Gabe Carey har också bidragit till den här artikeln.