Anarchy in Night City: Cyberpunk 2077-kompositörer förklarar spelets "punch och attityd"

• Jämförelsen
• videospel
• Anarchy in Night City: Cyberpunk 2077-kompositörer förklarar spelets "punch och attityd"

”Vi ser på nuet genom en backspegel. Vi går baklänges in i framtiden”, sa Marshall McLuhan om den mänskliga resan på livets ständigt föränderliga och accelererande motorvägar. Den berömda forskaren skulle säkert ha velat utforska cyberpunkuniversumet, som dök upp i de senare stadierna av hans liv och kapslar in många av McLuhans förutseende observationer om kultur, teknologi och själva existensen. Kanske kunde han ha planerat att göra den här uppdragsresan på en flygande polisroulett, en Kawasaki Blitzkrieg-motorcykel eller en Rayfield Aerondight S9-hyperbil, fordon som har färdats genom olika cyberpunkvärldar sedan deras första konceptualisering i början av 80-talet. Som en Nostradamus från medieteorin insåg McLuhan att verktyg, föremål och saker skulle vara mer transformativa än informationen i sig, förutse internet decennier i förväg och förutsäga vad som ofta väntade oss i både vårt förflutna och vår framtid. En retro-futuristisk vision ligger i centrum för dessa svårfångade världar, som Ridley Scotts filmiska underverk Blade Runner från 1982 föreställde sig, Mike Pondsmiths enormt inflytelserika brädspel Cyberpunk från 1988 och CD Projekts Cyberpunk 2077. Red. (CDPR), spektakulärt försenat. TV-spel. Den senaste inkarnationen har varit år på väg, och samtidigt som en mängd olika influenser blandas in i neonbombardementet av Night Citys landskap, får 2020:s mest inkomstbringande storfilm återigen i uppdrag att visa oss vad som komma skall. Det kanske inte är så okänt på Allt. Detta är cyberpunkens inneboende motsägelse och musiken, partituren och soundtracket är kärnan i de angelägna rytmerna. Vad gör denna faktor så viktig för att bygga framtida världar som Cyberpunk 2077? I en nyligen genomförd gameplaytrailer identifierade CDPR:s Marcin Przybyłowicz, en av de tre kompositörerna som användes för att skapa musiken för detta skeva och oundvikligen dystopiska RPG, den som "den huvudsakliga drivkraften bakom känslor i filmer och videospel."

Låtskrivare ser fram emot ett nytt decennium för inspiration

PT Adamczyk, Paul Leonard-Morgan och Marcin Przybyłowicz (Bildkredit: CD Projekt Red) I en intervju med LaComparacion, tillsammans med Paul Leonard-Morgan och PT Adamczyk, förklarar Przybyłowicz hur spelets ljud har utvecklats sedan han gick med för fem år sedan. Han insåg snabbt att projektet krävde en större omkalibrering av myterna som informerar vår förståelse av cyberpunk, särskilt årtiondet då Scott och Pondsmith först populariserade den, efter personlighetens chemtrails. litterära konstnärer som Philip K. Dick och William Gibson. "Problemet med 80-talet var att allmänheten hade en mycket specifik bild av cyberpunkmusik. Vi har Blade Runner, vi har Ghost In The Shell, vi har Deus Ex-serien i videospel. Det fanns Akira och Dredd. men cyberpunken genren är inte så tätbefolkad som en fantasi." Marcin Przybyłowicz "Problemet med 80-talet var att det fanns en mycket specifik bild av cyberpunkmusik som allmänheten hade," berättar Przybyłowicz. "Vi har Blade Runner, vi har Ghost In The Shell, vi har Deus Ex-serien inom videospel. Det fanns Akira och Dredd, men cyberpunkgenren är inte lika tätbefolkad som fantasy. Det finns inte många exempel att slå upp eller analysera. Men de saker vi hittade i detta språk och dess ljudbidrag var till ingen nytta för oss. "Eftersom det finns ömma ögonblick, det finns kontemplativa ögonblick, det finns ögonblick från människa till människa i Cyberpunk 2077, men överlag är det inte ett långsamt spel där du reser hundratals mil på natten medan det regnar och du funderar på var människan slutar och bearbetar börja, till exempel. Det finns också en plats för action, för gängrån, för företagskrig, allt som Mike Pondsmith skrev i Cyberpunk 2020-källorna", förklarar Przybyłowicz. Han föreställde sig att hitta "den där slagkraften och attityden på 90-talet", en decennium infekterat med brandgiftet Rage Against The Machine, Beastie Boys, The Prodigy och Nine Inch Nails. CDPRs kreativa chef Adam Badowski håller med och resultatet är en intensiv och skoningslös närkamp av elektroniska genrer, som frammanar den bullrande finalen av HEALTHs Max Payne 3 soundtracket och Mac Quayles bidrag till partituren till The Last of Us 2. Kanske till och med ljudmotsvarigheten till George Orwells sound från 1984: "If "You want an image of the future, imagine a boot printed on a human face, forever."

The Witcher 3 utmaning efter poäng

(Bildkredit: CD Projekt Red) Det är inte Vangelis. Det har absolut ingenting att göra med The Witcher 3, den mycket hyllade CDPR-låten som föregick Cyberpunk 2077 och som stämningsfullt gjordes av Przybyłowicz. Hur annorlunda var det här projektet? "För mig var den största utmaningen att hitta ett sätt att erbjuda filmiska tillämpningar av icke-filmiska genrer, som techno, industri, IDM, och använda dem som ett berättande verktyg i vårt spel." Marcin Przybyłowicz "För mig var den största utmaningen att hitta ett sätt att erbjuda filmiska tillämpningar av icke-filmiska genrer, som techno, industri, IDM, och använda dem som ett berättande verktyg i vårt spel", förklarar Przybyłowicz. ”Mitt problem var att jag, precis som andra, är en utbildad musiker och under större delen av min utbildning fick jag lära mig att musik måste ha en melodi och det saknas i dessa genrer. ”Det är lätt att arbeta med melodiskt material när man spelar in ett spel eller en tv-serie, men det blir mycket mer komplicerat när man tar bort melodin som ett av bildens element och hittar med pulsen ett rytmiskt lager, en struktur och ett tygsonic, texturen. Du måste ta hand om det och ändå skapa filmapplikationer så att din musik gör de saker den ska göra. Att hitta den balansen var en riktig utmaning", säger Przybyłowicz. Leonard-Morgan håller med: "Det finns några vackra melodier i spelet. Det är inte en oändlig vägg av elektronik, men vi använder dem mer som mönster än melodier. De dyker upp under de känslomässiga delarna, dessa ögonblick av mänskligheten, som du alltid kommer att finna oavsett hur mörkt och dystert du finner livet. Men det är inte som ett John Williams-soundtrack där du kan ha ett helt 30-sekunders tema, vilket Marcin gjorde med The Witcher 3. Med det kommer många fler små mönster och berättar att något är på väg att hända. Partituren, inspelad huvudsakligen på analogt material, varar i åtta timmar men har en konstant "sonisk enhet", föreslår Leonard-Morgan. Den stöder 12 radiostationer i spelet med exklusivt och officiellt licensierat material inklusive Run The Jewels, Grimes, ASAP Rocky och Gazelle Twin.

Keanu Reeves blir Johnny Silverhand

(Bildkredit: CD Projekt Red) Adamczyk utforskar dessa teman och förklarar hur CDPR:s musikaliska val syftar till att både återspegla deras individuella inramning av denna kulturgenre och att stärka det narrativa omfånget. "80-talets cyberpunkmusik och den här retrofuturistiska versionen är alltid väldigt optimistisk och det här spelet är inte så optimistiskt. Även om det ibland är väldigt mörkt har saker som Blade Runner fortfarande en sagokänsla." PT Adamczyk "80-talets cyberpunkmusik och den här retrofuturistiska versionen är alltid väldigt optimistisk och det här spelet är inte så optimistiskt. Även om det ibland är väldigt mörkt har saker som Blade Runner fortfarande en sagokänsla." skillnaden, 80-talet är Mötley Crües decennium och 90-talet är Nirvanas decennium. De spelar fortfarande rockmusik men det är ett annat tillvägagångssätt", säger han. Det här sammanhanget har en djupare koppling till en specifik karaktär: Johnny Silverhand. På ett spår kopierat från USP är närvaron av Keanu Reeves utan tvekan en av Cyberpunks största attraktioner 2077. Som Silverhand frontar han det fiktiva rockbandet SAMURAI, spelat i manuset av det skandinaviska hardcore-punkbandet. Rejected. Pitchfork beskrev som "the sort of liveband that would take your head off", de släppte albumet "förödande". "The Shape Of Punk To Come 1998. Hur blev de involverade? "Det fanns många paralleller. The Rejects har brutit upp, som SAMURAI. De gjorde liknande musik, absolut i vår version av cyberpunk. I originalet, Johnny är mer som Joe Satriani eller Steve Vai, han är mer som en progressiv rockare som kan shred. Vår version är i grunden en rytmgitarrist. Dessutom var den rebelliska attityd som Refused hade, speciellt på The Shape Of Punk To Come, de var verkligen politiska, deras låtar hade mycket av ”Det enda som inte passade var att de var svenska och vi måste vara noga med att sätta rätt prägel på dem och få accenten rätt för Johnny och speciellt för Johnny spelad av Keanu.” Reeves ", säger Adamczyk. En central karaktär i huvudkampanjen, Silverhand är ett oförskämt spöke i släpvagnarna, hälften man, hälften maskin, till synes hälften levande, hälften död. Dess närvaro, immateriell om den finns kvar, är en av få konstanter i utvecklingen av Cyberpunk 90, som först tillkännagavs i maj 90.

Mike Pondsmiths Key Cyberpunk Influence

(Bildkredit: CD Projekt Red) "Det fanns ingen rapport," bekräftar Przybyłowicz om CDPR:s ursprungliga plan. I en miljö som kanske definitivt beskrivs som "lowlife och högteknologi" av Bruce Sterling i förordet till Gibsons Burning Chrome, finns det en annan tråd att notera: påverkan från Pondsmiths Cyberpunk-serie, som har spårat många karaktärer. , platser och teman som finns i den fiktiva Night City, en vidsträckt, mekaniserad metropol av teknokrossande anarki, belägen i Free State of Northern California. "Det är fortfarande en källa till allt vi har gjort, men det är fortfarande en källa. Det finns en anledning till att den senaste penn- och pappersutgåvan heter Cyberpunk 2020 och vårt spel heter Cyberpunk 2077. Detta 57-åriga gap tjänar sitt syfte historiskt och på grund av denna lucka var vi också tvungna att iterera på vissa koncept eller musik. idéer för honom att klicka ihop”, avslutar Przybyłowicz. Men exakt hur fungerar de tillsammans? Världen är äntligen på väg att upptäcka hur framtiden ser ut och låter. Cyberpunk 2077 lanseras den 10 december på PC, Xbox One, PlayStation 4 och Stadia och kan spelas på Xbox Series X|S-konsoler. S och PlayStation 5.