Varför ska du bry dig om filmer med hög bildfrekvens 2020?

Varför ska du bry dig om filmer med hög bildfrekvens 2020?
När det först föreslogs att 2012 års The Hobbit: An Unexpected Journey kan komma ut i 48 bilder per sekund på biografer istället för de traditionella 24 bilder per sekund vi är vana vid, blev det en motreaktion. . Höga bildfrekvenser hyllas i spel, men i filmer och tv-program är det sånt vi förknippar med våra föräldrars tv-apparater när de förstör inställningarna – men det är en rastrerande effekt, snarare än att en film visas med hög bildfrekvens.

Vad är High Frame Rate (HFR)? (Bildkredit: LG) High Frame Rate, eller HFR, hänvisar till en bildhastighet som är större än 25 bilder per sekund för filmer och 30 bilder per sekund för alla andra bilder. HFR-innehåll ger mer visuell klarhet genom att fånga mer data i filmningsprocessen, som sedan kan visas på vissa TV-apparater, till exempel LG OLED-skärmar som drivs av Alpha a9-processorn, som kan visa inbyggt 120 bilder per sekund innehåll utan rörelseinterpolation. Så hur bekämpar du detta stigma? Det kommer att ta tid, och ärligt talat kommer fler filmer att släppas med högre bildfrekvenser än vad vi ser just nu. Den sista som bevisade det var Will Smiths film, regisserad av Ang Lee, Gemini Man, som släpptes på bio förra året. Du känner den förmodligen som actionfilmen där unge Will Smith slåss mot Will Smith idag. Smith spelar den före detta Henry Brogan och "Junior", en klonad lönnmördare som skickas efter originalet. Juniorversionen är en CG-skapelse skapad av effektföretaget Weta Digital, baserad på Smiths egen mo-cap, och består av semi-procedurell hud modellerad för realism på mikroskopisk nivå. Inspelad i 4K, 3D och 120 bilder per sekund (även om de flesta filmdukar visar den med 60 bilder per sekund), fick filmen positiva recensioner för tekniken bakom filmen, även om recensionerna i allmänhet var negativa. . En recensent beskrev HFR som "något tunn, konstiga och falska skådespelare, föremål och till och med luften". Vi pratade med filmens tekniska handledare, Ben Gervais, som arbetade med regissören Lee på den här filmen, om hur högre bildfrekvenser kan ge förbättringar av tittarupplevelsen. "Typiskt, inte bara i actiongenren utan i filmer i allmänhet, är det en tredjepersons voyeuristisk upplevelse, och (Ang) ville verkligen att den filmiska upplevelsen skulle vara mycket mer intim," sa Gervais. "Vad vi har funnit är att ju mer detaljer du ger en tittare, desto mer gillar deras ögon det. Ju mer de glömmer att det är en vanlig filmduk, desto mer dras de in i historien." Ben Gervais, teknisk chef "Så, en av sakerna vi har utforskat är höga bildfrekvenser, och vad vi har funnit är att ju mer detaljer du ger en tittare, desto mer glömmer deras ögon att det är en vanlig filmduk, desto mer dras de in i berättelsen." Även om detta inte är vad publiken är van vid, kan det inte förringa det faktum att vissa filmskapare vill trotsa traditionen, medan alla andra filmer de tittar på sänds med 24 bilder per sekund. "Det blir mycket mer av en typ av förstapersonsupplevelse, vilket i sin tur ger (Ang) fler verktyg att berätta en historia, för att få tittaren att känna sig investerad i vad som händer, både i action och drama, och att verkligen ge den den där känslan av omedelbarhet. Att något händer just nu i motsats till att bara vara en passiv betraktare.

(Bildkredit: Paramount Pictures / Skydance)

stridstradition

"Sekretess", som Gervais säger, är verkligen en av fördelarna med att visa en film med högre bildfrekvens. Men vad finns det mer för tittaren som är värt att utmana deras traditionella föreställningar om hur filmer ska vara? "Förutom intimiteten finns det känslor i actionscenerna som vi får. Det finns definitivt en nivå av känslor som du kan dra ut där som du inte gör. Det är inte samma sak i en vanlig actionfilm." Gervais säger att detta betyder att typiska filmtekniker som slow motion fyller en annan funktion när man visar film med 60 eller 120 bilder per sekund, så det finns inte många slow motion-bilder i Gemini Man. "Det finns några slow motion-bilder, men den grundläggande skillnaden är att anledningen till att du använder slow motion (i en actionfilm) är att du vill att publiken ska se något som de inte kunde se vid 24 bilder, eftersom det är för suddigt. Vi har inte det här problemet, eftersom du ser allt. Folk kan fortfarande se saker i realtid, och det kommer att ha samma effekt." "Anledningen till att du använder slow motion är för att du vill att publiken ska se något de inte kunde se vid 24 bilder, eftersom det är för suddigt." Han har inte det här problemet, för han ser allt. Människor kan fortfarande se saker i realtid, och det kommer faktiskt att ha samma effekt.” Ben Gervais ”Slow motion blir i grunden ett annat verktyg för oss. Det blir faktiskt ett verktyg för att förlänga ett ögonblick, och det är vad Ang använder i Gemini Man. Istället för att visa publiken detaljer som de annars skulle ha missat eftersom de ser alla detaljer ändå, är det verkligen (för att) Ang gillar ögonblicket när Henry och Juniors ansikten står ansikte mot ansikte när de slåss med katakomberna. Han vill att den här bilden ska hålla längre, och det är därför vi filmar den i slow motion, snarare än bara så att folk kan se vad som händer." Vi skulle inte nödvändigtvis hålla med om att slow motion bara används i traditionella actionfilmer på grund av suddigheten – det handlar förmodligen lika mycket om att förlänga ögonblicket eller att det ser coolt ut i dessa fall också. Men det är värt en visuell skärpa som vi inte vill ta. för publiken att acceptera idén att presentera filmer på det här sättet. "Det finns definitivt en publikanpassning som måste ske när det gäller att komma över känslan, men det finns också en anpassning på filmskaparens sida för att anpassa sig till ett nytt verktyg. Och någonstans möts de i mitten, och det är där sweet spot kommer att vara.

Tvillingmannen

(Bildkredit: Paramount Pictures) "Jag tror att vi verkligen har sett en utveckling från Hobbit-filmerna till Angs sista film innan dess, Billy Lynns Halftime Walk. (Med) Gemini Man har vi verkligen fått ett bättre mottagande bland vissa segment av befolkningen för hur hög bildfrekvens ser ut, speciellt med en yngre publik, särskilt de under 30 år som har spenderat mycket tid på att spela videospel och prova saker som VR. De är lite mer öppna om vad den här tekniken kan betyda." Gervais menar att intresset för formatet också skiljer sig åt beroende på lokal historia med film. "Också på utvecklingsmarknader, som Kina och sådana platser, ser vi att de har lite mindre, jag skulle inte kalla det bagage, men de har mindre historia med film, så de är lite mer öppna för att leka med konventioner och sådana saker. Så med tiden tror jag att vi kommer att se det mer och mer." Gemini Mans 4K-, 3D- och 120fps-format gjorde det också enkelt för effektteamet att skapa hela filmens regi. "I 24 2D-bilder kan man ofta göra något sånt här, men problemet är att det ser lite fel ut och folk pratar lite om den konstiga dalen och sånt. Men problemet är att när du är på 2K 24fps, 2D, kan du inte identifiera problemet. Du vet att det är fel, men du vet inte varför det är fel, på grund av rörelseoskärpa, på grund av låg upplösning. "Så 120 och 3D och 4K hjälpte verkligen teamet för visuella effekter eftersom varje bild var skarpare. De kunde jämföra det med alla gamla referenser de hade till Will. Han hämtade massor av referenser från pressframträdanden, gamla Will-filmer, Fresh Prince, you name it. Så de skulle ha dessa referenser för nästan varje blick som unge Will skulle ge, och sedan kunde de titta på honom och (usch), "åh, när han börjar rynka pannan, gör hörnet av hans läpp fel!" Sådana saker. Så det var väldigt användbart för dem. "Det finns en viss misstro eftersom det finns en viss efterklokhet från vissa människors sida... Men det är egentligen bara en filmskapare som använder ett annat verktyg." Ben Gervais Vi frågade om uppfattningen om högre bildfrekvenser i Hollywood har förändrats sedan släppet av Gemini Man. "Jag tror att det finns. Det finns också lite efterklokhet. Jag tror att det folk börjar se är att det kan vara ett legitimt verktyg. Det finns säkert lite försiktighet, eftersom det finns en motreaktion från vissa människors sida. Jag gillar att säga att framför allt kritiker har stor respekt för filmhistorien... (skrattar) Och det kan verka lite defensivt, men egentligen är det bara en filmskapare som använder ett annat verktyg. "Ang försöker verkligen säga, med digital film på den tiden, att vi har dessa hundra år av strålande historia av celluloidfilm, och vi gjorde stor konst vid den tiden. Och Ang var en del av det geniet, men fram till nu var de verkligen digitalkameror för att replikera utseendet på celluloidfilm och alla restriktioner som följde med det. ) av restriktionerna som denna teknik ställde på oss var 24 bildrutor, och det var den hastighet vi behövde för att köra ett soundtrack. Så det är vad vi använder. Det var inte ett kreativt beslut, det var 24 bättre än 25 eller 23. Det var bara antalet människor som slog sig ner."